Создавая воспоминания: работа видеографа между искусством и реальностью — интервью с Анной и Стасом Бартош о профессии и творчестве

Анна и Стас вошли в нашу редакцию хмурым весенним днём, и мы провели почти 2 часа за разговором о Чите, свадьбах, профессии видеографа, наградах, а вообще всё интервью получилось «с юмором и нотками иронии, диалоговыми склейками и лёгкими скрытыми смыслами», таким, как они сами себя презентуют публике. Эмоциональное интервью, иными словами.

Ребят было очень интересно слушать, наблюдать то, как они разговаривают как единое целое, дополняя друг друга, продолжая фразы, а порой даже говоря их одновременно. Но собственно, хватит о них, пора поговорить с ними самими.

Приготовились, камера, мотор. Начали!

— Поздравляю вас с очередной наградой! Расскажите подробнее, как вы туда попали, как это проходило и как вы ощущаете себя сейчас?

Стас: Технически — это легко: заплатил денег, отправил работу и ждёшь.

Анна: Но эта работа — для любого видеографа, и для нас тоже, является титульной. Она показывает тот максимум, на что мы сейчас способны. И по сути, она является нашим художественным высказыванием. Эта работа должна быть такой, чтобы её могли оценить лучшие в нашей индустрии, и это было первым барьером. А второй барьер, что уровень видеографии в России в целом очень высокий. Сейчас наши свадебные видеографы — одни из сильнейших в мире, уезжая в Европу, становятся топами там, в Америке тоже попадают в списки лучших.

Стас: И в основном решает драматургия, чтобы фильм был живой и настоящий и пробирал до мурашек — вот что отличает наших видеографов от других стран.

Анна: Современные свадебные фильмы — это как эмоциональный аттракцион, и, несмотря на то, что в основе мы все снимаем репортаж, те, кто формирует тренды в свадебной видеографии, используют разные стили: классика, элегантный и иные виды репортажа, артхаус, музыкальный клип, видеопанк, как реклама дорогих духов или модных домов и много каких еще. 

Стас: Мы избрали для себя жанр эмоционального репортажа, то есть собираем события и эмоции в фильме, выступая как бы «ненадёжными рассказчиками», чтобы после просмотра у человека оставалось ощущение, как после хорошей, доброй советской комедии: «Хорошо…» (выдыхая с улыбкой).

Анна: Впервые мы участвовали в номинации «Лучший свадебный видеограф» премии Wedding Awards по Сибири и Дальнему Востоку ещё по итогам 2021 года и сразу победили, даже не ожидая такого результата. А в этом году мы вновь подали заявки на региональный Wedding Awards и на TOP100AWARDS. И в этот раз в нашей конкурсной работе случилась маленькая уютная московская история для читинской пары, благодаря которой мы вошли в ТОП-30 видеографов страны. 

— Кто такой, по-вашему, видеограф, как ими становятся, и как вы стали видеографами?

Стас: Вообще слово «видеограф» неправильное. Его однажды должен был кто-то специально придумать по аналогии с «фотограф», чтобы отразить весь комплекс работ. Видеограф — это оператор, режиссёр, монтажёр, колорист.

Анна: Ещё он работает со звуком, со сценарием, то есть такой человек-оркестр, который занимается видео. И вот наш путь начался в 2017 году, когда мы были офисными сотрудниками. Сначала это был кулинарный канал «Советы Лисьего Дома», чтобы делиться нашими рецептами. Если бы мы захотели дальше развивать, то там уже нужно было бы сильно менять всё — выходить в рекламу, монетизировать, становиться блогерами, а нам этого не хотелось. Мы поняли, что нам нравится больше снимать, нежели стоять в кадре. 

Стас: Первый репортаж за гонорар случился в 2018 году. Поняли, что это можно монетизировать. И плюс ко всему, как только у нас появилась своя камера, мы начали снимать всякие семейные архивы. Каждое семейное мероприятие превращалось в небольшой фильм. И вот эта любовь к съёмке, к семейным мероприятиям, к архивам превратилась в нашу работу. И мы поняли, что нам нравится снимать свадьбы, которые являются самым важным, титульным событием для семей. И наш отсчёт, как свадебных видеографов, идёт с 2019 года, когда мы сняли наш первый свадебный фильм.

— То есть видеограф — это человек, который хочет что-то творить?

Стас: Ну, мы надеемся… По крайней мере, мы так работаем, но есть и люди, которые приходят просто из-за денег. Мы их не осуждаем (смеются). Но вообще видеография — это не про деньги. 

Анна: Больше зарабатывают ведущие, фотографы. Видеограф работает много, и если подходить к этому творчески, с любовью, то нужно много времени и терпения. 

Стас: На съемке мы много наблюдаем за людьми, иногда вообще не вмешиваясь в ход событий, иногда — направляем. Для нас важна настоящесть воспоминаний, которые мы формируем при помощи фильма. По сути свадебный день — это праздник с дополнительным набором церемониальных моментов. И нам интереснее его показывать не «в лоб», а через призму реакций людей, их взаимодействие с окружением. Поэтому, когда видим интересного персонажа на свадьбе, можем несколько минут снимать только его, ожидая эмоцию или жест.  

Анна: Потом на монтаже нужно сначала рассортировать весь материал до мельчайших подробностей. С полного дня съемки исходников может быть от 6 до 12 часов, в зависимости от того, снимал кто-то один из нас или мы вдвоём. Потом анализируешь, ищешь смыслы, расставляешь акценты, пишешь опорный план-сценарий для монтажа и только потом собираешь фильм. Как сказала одна наша невеста, мы собираем «моментики с моментиками». По сути, как пазл, только логика не в хронологии событий, а в визуальном ряде, смыслах и диалогах. Поэтому да, такая работа больше про «творить», по крайней мере, мы выбрали этот путь. 

Стас: В первых наших фильмах было видно, у кого что взял, где и кем вдохновлялся. Потом постепенно появился свой почерк. По мере обучения было сложно сразу черпать из кинематографа, надо сначала было понять методологию. Сейчас уже можно вдохновляться именно кино — операторской работой, монтажом, работой со звуками. Так могут получаться хорошие отсылки. 

— Сложно быть в Чите видеографом?

Стас: Везде им быть сложно. У нас есть объективные ограничения — холодные длинные зимы, здания с низкими потолками, это накладывает определённые ограничения, и площадки проигрывают другим городам. 

Анна: Здесь нет застеклённых оранжерей, например. У нас есть красивые природные места, но там нет инфраструктуры, туда сложно доехать, там ничего нет. И такой выезд организовать у нас на порядок дороже. В самой Чите, к сожалению, нет чистых фасадов, без афиш, объявлений, рекламы, вывесок, и порой негде сниматься. 

Стас: Самый яркий пример — новая театральная площадь. Первый год там не было рекламы, и это было круто. Тогда все начали снимать там. Но в какой-то момент появились кованые афиши, которые закрыли весь «воздух» между колоннами и стали очередным визуальным мусором.

Анна: И всё, это сразу испортило картинку, и больше мы там не снимаем. Грустно, что комплиментом в нашей работе является — сняли «как не в Чите». Мы вынуждены прятать афиши, асфальт, сломанные светильники, отсутствие газонов, недостатки площадки. Хотя город достоин лучшего упоминания. 

— Какие ваши проекты самые любимые, значимые?

Стас: Они все в нашем портфолио.

Анна: Наши самые значимые фильмы можно перечислить по названиям. Например, «Любимая восьмёрка», мы на нём в 2020 году сильно выросли как монтажёры и операторы. «День друзей» — с ним мы победили на Wedding Awards по Сибири и Дальнему Востоку — 2021. Есть ещё «Носочки» — полупостановочный свадебный фильм, где мы экранизировали историю знакомства ребят. «Светлячки» — очень эмоциональный. «Неитальянская история», «Такой романтик» и «Волнение и любовь», где были классные друзья и вечеринки. Ну и на данный момент, это, конечно, фильм «Где солнце?», с которым мы в этом году участвовали в премиях.

Стас: По современным меркам, это была очень маленькая камерная свадьба.

Анна: Но этот фильм доказывает, что свадьба — это не про декор, перформанс, выступления. Хотя они дают возможность творческого самовыражения пары. Но в основе этого лежат чувства двух людей, которые хотят поделиться своим счастьем с близкими. 

— Спустя 5 лет работы и несколько премий, как вы чувствуете себя, в начале пути? Или есть ли ощущение, что «вот она — крыша мира, и мы наверху»?

Анна: Ну, мы в начале (смеётся), хотя кое-что уже умеем. 

Стас: Я думаю так, мы классные. На этом и закончим.

Стоп, снято.

На такой шутливой и самоироничной фразе мы не закончили обсуждать видеографию в Чите, но я закончу это интервью. Мы поговорили о многом от тонкостей профессии видеографа до их планов и творчества в Чите и за её пределами. Их истории и проекты — это яркий пример того, как страсть и талант могут менять восприятие и реальность.

Всем начинающим видеографам они пожелали дважды подумать, и это тоже было достаточно самоироничное пожелание, потому что, по их мнению, это очень эмоционально затратный процесс. Видеограф должен быть эмпатом, уметь сопереживать. И ещё нужно очень много учиться, читать книги, слушать музыку. А о своих планах они рассказали, что хотят больше снимать по России, чтобы улучшать свои навыки и развиваться.

И хоть погода была не очень солнечной, настроение после этого интервью стало именно таким — лёгким, радостным, рыжим, как солнце или как «Лисий дом».